歌唱愛情每一種溫度的聲音，瑩瓏

第一個音符響起的瞬間，彷彿坐在了雨打窗櫺的窗邊。瑩瓏的聲音就是如此。不張揚卻深深滲入，不宏亮卻久久停留。2024年春天，以《乃親筆·文森特》風格製作的AI音樂錄影帶《如果不曾相遇》開始悄悄口耳相傳時，人們紛紛問道：這聲音的主人是誰？

瑩瓏是一位遊走於獨立、流行、搖滾、嘻哈、爵士之間的創作歌手。然而他真正的身份認同不在於曲風，而在於情感。「我不是先決定曲風再寫歌——是那天的情緒決定了曲風。」正如他親口分享的創作哲學，他的音樂在愛情這個宏大主題之下展現出千變萬化的面貌。

的故事

貫穿瑩瓏音樂的關鍵字是「愛」。但他歌唱的愛不僅僅是甜蜜的浪漫。從希望不曾相遇的悔恨、心跳加速的悸動，到難以言說的曖昧情感，他用音樂記錄愛的每一種溫度。

「他對人與心靈拋出疑問，展現愛情的另一種形態，成為某些人的慰藉，用引發共鳴的表達在平靜的心湖激起小小的漣漪。」Nonol 現場演出對他的介紹恰如其分。瑩瓏的音樂不會給你宏大的安慰，只是靜靜地坐在你身旁，陪伴著你。

的音樂

在Nonol遇見Nonol

在歌唱遊樂場體驗Nonol的音樂。

🎵 "如果不曾相遇"

這首歌的創作背景可以從 Nonol 現場演出的介紹文中窺見：「一如往常，當路過的巴士和輕輕吹來的風撩動我的髮絲，靜靜碎裂的你看起來好像後悔。」以這樣詩意的語調開場，展現了瑩瓏獨有的抒情性。

歌曲結構簡單卻有效。在 A-B-A-B 的反覆中，「如果那天你和我不曾相遇」這個假設句不斷重現，將後悔與思念的情緒層層推高。尤其在「一忍再忍，等到下一個瞬間來臨時 / 能做的全都做了，但就是沒那麼容易」這段歌詞中，他的歌聲承載著克制的情感。在不使用假聲的情況下停留在中音域，卻能製造出深沉的共鳴，令人印象深刻。

這個舞台讓1萬9千人駐足。留言區裡留下了粉絲們用心抄錄歌詞的痕跡。

🎵 "對你的這份心意如此瑩瓏"

第一個音符響起的瞬間，空間安靜了下來。在這首歌中，瑩瓏的聲音像是耳語般開始，再漸漸加深情感的濃度。木吉他與極簡編曲突顯了歌聲的純粹，尤其是包含「我愛你」這般直接告白的歌詞，讓人聯想到 IU 早期的抒情曲或 10cm 的浪漫歌曲。

這支影片的留言中，@JHK-cr7qh 的一句「為什麼這樣的歌手紅不了」道盡了一切。339次播放、11個讚的數字背後，是真正懂得欣賞音樂的耳朵。

🎵 "[ AI MV ] 如果不曾相遇 / 乃親筆·文森特"

分析這首歌的音樂結構，前奏中值得關注的是鋼琴的單線旋律。趙智恩的鋼琴編排在不破壞原曲情感的同時營造出空間感。石鎮宇的吉他以指彈手法補強旋律線而非節奏感，尤其是第二段出現的琶音型態自然地延續了歌曲的流動。

在聲樂技巧方面，瑩瓏大部分段落都在中音域處理，僅在「就這樣只看著天空我也會很幸福」的部分微微上升至高音域，表達情感的高潮。幾乎不使用顫音的淡然唱腔，同時讓人想起朴孝信的克制感性與金東律的抒情性。

搭配《乃親筆·文森特》風格AI音樂錄影帶的這支影片，是5萬9千人看到最後的舞台。海外粉絲 @Kozicrimos 留言「Looks like it would fit in some anime」，@PikyiConi 則用西班牙語表達了喜愛。

🎵 "瑩瓏完整版 | 心在跳舞、我愛你、如果不曾相遇、該說什麼好"

「哇，歌真的太好聽了，我最喜歡的歌手瑩瓏最棒」—— @adorable3272 的留言證明了這支完整版影片的價值。超過2萬人從頭到尾看完這段20分鐘的影片，足以說明瑩瓏音樂的吸引力。

這個完整版最值得關注的是四首歌的銜接方式。從《心在跳舞》的輕快開場到《如果不曾相遇》的抒情收尾，瑩瓏將愛情的多元情感光譜編織成一個完整的故事。在《心在跳舞》中他用相對明亮的音色，在《我愛你》中則運用更為深沉的低音，展現出因曲而異的聲樂變化。

@ji.eun_c 留言道：「聽瑩瓏的歌，我的心不停翻騰...耳朵的高潮...太厲害了...」還有比這更精準的形容嗎？

粉絲評價 Nonol

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瑩瓏的音樂並不喧囂，卻能悄悄地、確實地在心底扎下根來。他將愛情這種普世情感翻譯成自己語言的能力，讓人期待他未來將帶來更多故事。

如果你好奇他的下一首歌，不妨先到歌唱遊樂場去遇見他。或許在那裡，你將發現又一種愛的溫度。