崔溫，給予安靜慰藉的創作歌手

崔溫是韓國獨立音樂界的新抒情主義者。作為樂團Salted的主唱，他與姜碩宇（貝斯）、金志碩（吉他）、李斗賢一起，用「夜裡綻放的花」等感性歌曲擄獲了歌迷的心。但作為獨唱歌手的崔溫散發著另一種魅力。

「喜歡原聲和抒情音樂的我，希望我分享的故事能像畫一樣在人們眼前展開。」

正如他所說，崔溫的音樂不僅是旋律，更是一幅風景畫。他的音樂讓人聯想到Nick Drake的內省深度和James Taylor的溫暖舒適，讓聽者暫時停下日常，向內心深處望去。

的故事

崔溫的音樂不給予宏大的安慰。只是靜靜地坐在你身旁，陪伴著你。不靠華麗的技巧或刺激的聲音，而是用真誠的聲音和抒情的旋律撫慰人們內心最深處。這正是2024年我們應該記住崔溫這個名字的原因。

近期活動

최온은 최근 동대문구 정원 축제에서 공연을 가지며 대중들과의 만남을 이어가고 있다. 밴드 솔티드 활동과 솔로 활동을 병행하며, 특히 노놀을 통해 발표한 신곡 '밤별'로 더욱 많은 주목을 받고 있다. 그의 음악이 단순한 개인적 위로를 넘어 하나의 문화적 현상으로 자리 잡고 있다는 것을 보여주는 대목이다.

的音樂

在Nonol遇見Nonol

在歌唱遊樂場體驗Nonol的音樂。

🎵 "阿也鎮海"

第一個音符響起的瞬間，你會覺得自己彷彿坐在雨天的窗邊。以「你已經奔跑了很久 / 輕輕睜開眼看看窗外」開始的這首歌，最能展現崔溫的歌唱技巧。他的聲音從中低音區開始，隨著副歌自然地擴展音域，以幾乎不帶顫音的乾淨發聲將歌曲的抒情性發揮到極致。

編曲方面也有很多值得關注的地方。從一把木吉他開始的前奏逐漸加入弦樂和鋼琴的結構，彷彿用音樂描繪黎明大海逐漸明亮的畫面。17,649人在這片寧靜的海前駐足。

🎵 "Take a beat"

這首歌誕生於2023年冬天崔溫的工作室。他親自透露「這是第一次向大眾展示我聲音的歌，也是我最珍惜的歌」——這是最能代表他音樂身份的代表作。正如標題所暗示的，蘊含「暫停片刻」之意。

觀察歌曲結構會發現獨特之處。跳脫一般流行歌曲的主歌-副歌結構，在過橋段呈現出完全意想不到的轉換。在「將身體交給無重力」的歌詞伴隨旋律上升的地方，崔溫的假聲特別出色。營造出讓人聯想到Radiohead的Thom Yorke的夢幻氛圍。

19,572人傾聽了這份宇宙般的慰藉。

🎵 "夜星"

「看了這個舞台哭了」——這是這支24,753次觀看影片中獲得最多讚的留言。清楚地展示了崔溫新歌「夜星」帶給人們什麼樣的情感。以「親愛的，請看夜空 / 那些星星像你的雙眼一樣閃耀」的歌詞開始，這首歌是給珍貴之人的訊息。

從音樂角度來看，崔溫的和聲感在這首歌中特別突出。副歌中疊在主旋律之上的三度和聲為整首歌增添了溫暖的舒適感。間奏中的吉他琶音也彷彿將星光閃爍的模樣轉化為音符。

🎵 "To Find You（原曲：Sing Street）"

崔溫僅用木吉他和人聲重新構建了原曲中四人樂團所填滿的聲音。這是他以自己的風格完全消化2016年電影「初戀無限Jam」原聲帶的版本。正如他所說「在對音樂有很多夢想和煩惱的時候，這部電影給了我很大的力量」，個人經歷完全融入了歌曲的詮釋中。

去掉原曲所有的合成器聲音和鼓，改用指彈吉他和崔溫特有的克制唱腔將歌曲的抒情性發揮到極致。特別是在反覆「To find you」的副歌中，胸聲和頭聲之間自然的音色變化令人印象深刻。這與Bon Iver的細膩感性一脈相承。

24,531人沉浸在這電影般的感性中。

🎵 "Full ver | 阿也鎮海、Take a beat、To Find You、夜星"

這個完整版值得關注的是歌曲之間的自然銜接。從前奏到尾奏的整體構成給人觀看一場完整演唱會的感覺。每首歌的調性設定也很有趣。從「阿也鎮海」的G大調開始，經過「Take a beat」的E小調、「To Find You」的C大調，到「夜星」的A小調，整體呈下降的情感線。

崔溫的歌唱技巧在完整版中更加明顯。連續唱四首歌而音準和音色不動搖的穩定氣息控制，以及配合每首歌氛圍細膩調整的發聲方式令人印象深刻。26,471人為這場現場演出的完成度讚嘆不已。

粉絲評價 Nonol

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如果你好奇他的下一個故事，就先到歌唱遊樂場去遇見他吧。如阿也鎮海般寧靜、如夜星般溫暖的他的音樂正在等著你。