बिदारे, उज्यालोमुनि छायाँसम्म गाउने आवाज

२०२३ सालको मे महिनामा एउटा गीत स्ट्रिमिङ चार्टमा चुपचाप प्रकट भयो। '결말 (Ending)' शीर्षकको यो गीत गाउने थिए बिदारे — २२ वर्षीय नयाँ सिंगर-सङ्गराइटर। "एकलो एकतर्फी प्रेममा डुबेको मानिसको अन्त्य" भनेर आफैँले परिचय दिएको यो गीतले अन्तिम हरफ '짝사랑인 거죠' हटाइदिँदा सामान्य बिछोडको गीत बन्थ्यो। तर त्यो एउटा हरफले सबै कुरा बदलिदियो।

बिदारे भनेको '빛 아래' (उज्यालोमुनि) भन्ने शब्दको उच्चारण हो जसलाई कलानाम बनाइएको छ। मञ्चको बत्तीमुनि सधैँ खुशीसाथ गाउने सिंगर-सङ्गराइटर बन्ने चाहनाले राखिएको नाम हो, तर उनको संगीत दर्शन अझ गहिरो छ। "उज्यालोमुनि रहेको छायाँ पनि सुन्दर छ भन्ने लाग्छ मलाई। हरेक मानिसमा भएको उज्यालो पक्ष र उदास पक्ष, सबै रूपहरूलाई संगीतमा भर्न चाहन्छु।"

बिदारेको कथा

इन्डी, रक, फोकलाई पार गर्दै बिदारेको संगीत एउटा शैलीमा परिभाषित गर्न गाह्रो छ। २०२३ मा EP एल्बम '제법 그럴 듯한 날'बाट डेब्यु गरेका उनले २०२४ मा फुल एल्बम '꽃병' प्रकाशन गर्दै "ठीकठाक दिनहरू नै अधिकांश भएको हरेक दिन बिताइरहेको छु" भन्ने प्रतिक्रिया जनाएका थिए। "दोहोरिने दिनहरूमा साधारण कुरामा सुरु भएको विचारलाई ठीकठाक लागे जस्तो गरी सजाएर शब्दमा लेखेको एल्बम" भन्ने उनको बयान जस्तै, बिदारेका गीतहरू दैनिक जीवनका साना क्षणहरूबाट सुरु हुन्छन्।

लाजालु स्वभावका मानिन्छन् बिदारे, तर संगीतमा भने इमानदार छन्। '가족이 미웠어' गीतमा "बाल्यकालको किशोरावस्थामा अडियल भावनालाई सम्झेर लेखेको" भनेर खुल्लमखुल्ला भन्छन्। पहिले खेलमैदानमा अनावश्यक गम्भीर भएर ठूलाको नक्कल गर्न मन लाग्ने आफूसँग र अहिले खेलमैदानमा गाउने आफ्नो रूप मिल्छ भनेर गीत छनोट गरेको कारण पनि बताएका थिए।

नोनोलमा भेटिएको बिदारे सच्चै 'इमानदार संगीतकार' थिए। कुल १३ भिडियोमा २,३६,००० भन्दा बढी जनाले उनको आवाजमा रोकिए। विशेषगरी फुल भर्सन भिडियो २३,००० भन्दा बढी जनाले अन्तसम्म हेरे।

---

स्वरचित — आफैँले लेखेर उतारेका कथाहरू

बिदारेको असली रङ थाहा पाउन आफ्नै गीतहरू पहिले सुन्नुपर्छ।

"Hump day"

पहिलो गिटार स्ट्रोक बज्नेबित्तिकै सोमबारको बिहानको गह्रौँ हावा मनमा आउँछ। 'बुधबार रोग' अर्थ राख्ने Hump day लाई विषय बनाएको यो गीतमा बिदारेले हप्ताको बीच, सबभन्दा गाह्रो बुधबारको भावनालाई सहज रूपमा खोल्दछन्। ऊँटको कुबड्सँग तुलना गरेको यो शब्दझैँ, गीतको संरचना पनि भर्सबाट कोरसमा जाने बिन्दुमा सूक्ष्म उकालो देखाउँछ।

"Although I don't know the language but it's still feel sweet." — @purnimagurung704

भाषा नबुझे पनि अनुभव हुने मिठास। यही बिदारेको संगीतको शक्ति हो।

"결말 (Ending) - प्रकाशन पूर्वसूचना"

२०२३ सालको मे २५ तारिख प्रकाशन अगाडि सार्वजनिक गरिएको यो टिजरले गीतको जन्म पृष्ठभूमि झलक्न दिन्छ। स्टुडियोमा ध्वनिक गिटार एउटामात्र लिएर तयार गरिएको डेमो भर्सनले बरु आधिकारिक भर्सनभन्दा कच्चो भावना देखाउँछ। बिदारेको कर्कश खाले बास आवाज "एकलो एकतर्फी प्रेम" भन्ने हरफसँग मिलेर अनौठो गीतिकता बनाउँछ।

एउटै गीतको अर्को भर्सनमा भोकल प्रविधिका सूक्ष्म फरकहरू पहिचान गर्न सकिन्छ। कोरसमा फाल्सेटोमा जाने क्षणको श्वास प्रयोग अझ स्वाभाविक भएको छ, र गिटार पिकिङको बल नियन्त्रण पनि बारीक भएको छ। पूर्णताको दिशामा लागेको कलाकारको मनन समाहित छ।

"가족이 미웠어"

यो गीतको संरचना विश्लेषण गर्दा बिदारेको सङ्गीतरचना सामर्थ्य देखिन्छ। A-B-A-B-C-B ढाँचाको परम्परागत पप संरचना भए पनि, ब्रिज भागमा अचानक आउने मायनर कर्ड प्रगतिले गीत सम्पूर्णको मुड पल्टाइदिन्छ। "मलाई बाहेक सबै खुशी देखिन्थे" भन्ने हरफ आउने बेला, कर्ड प्रगति मेजरबाट मायनरमा परिवर्तन हुँदै किशोरावस्थाको जटिल भावनालाई संगीतमा उतार्दछ।

भर्समा फिङ्गरपिकिङले Radiohead का प्रारम्भिक कार्यहरू सम्झाउँछ, तर भोकल लाइन भने कोरियाली गीतिकता बोक्छ। यही मिश्रणले बिदारेको आफ्नै रङ बनाउँछ।

"결말 (Ending)"

१७,०००भन्दा बढी जनाले रोजेको यो गीतमा बिदारेले एकतर्फी प्रेमको अन्त्य सहजरूपमा स्वीकार्दछन्। इन्ट्रोको ४ बार गिटार इन्ट्रो सरल देखिन्छ तर, ६ तारको खुला स्वरलाई बेसमा राखेर बनाइएको आर्पेगियोले गीत सम्पूर्णको एकान्तता अगाडि नै जनाउँछ। विशेषगरी "짝사랑인 거죠" अन्तिम हरफमा आवाजको जोर घटाउँदै व्हिसपर टोनमा जाने प्रविधिले, मानौं मनमनै बड्बडाउँदै गरेको प्रभाव बनाउँछ।

"가족이 미웠어"

"यो गीत सुनेर रोएँ" भन्ने कमेन्ट सबभन्दा धेरै लाइक पाएको तथ्यले यो गीतको शक्ति प्रमाणित गर्दछ। १४,०००भन्दा बढी जनाले सहमति जनाएको किशोरावस्थाको भावना अन्ततः सबैलाई भएको सार्वभौमिक अनुभव हो। ध्वनिक गिटार एउटामात्र भएको व्यवस्थाले बरु हरफको इमानदारी उजागर गराउँछ। भर्सबाट कोरसमा जाने बिन्दुमा भोकलको स्वर एक अक्टेभ माथि उठेर भावनाको उकालो स्वाभाविक रूपमा बनाउँछ।

"what is the name of the song in latin Alfabet writing?" — @Yami-lh6xf

विदेशी प्रशंसकहरूले पनि गीतको नाम सोध्ने कमेन्ट गर्ने जति भाषा पार गरेर छोएको गहिरा भावना पुर्‍याउँदछन्।

"Hump day"

सोमबारको बिहान अलार्म बाज्ने बेलाको त्यो मनोदशा। बिदारेको 'Hump day' ठीक त्यही क्षणलाई संगीतमा उतारेको छ। २२,०००भन्दा बढी जनाले सहमति जनाएको 'बुधबार रोग'को भावनालाई ध्वनिक गिटार एउटामात्रले पूर्ण रूपमा व्यक्त गरिएको छ। विशेषगरी "아 왜 아직도 수요일" भन्ने हरफ आउने भागमा गिटारको डेम्पिङ प्रविधि प्रयोग गरेर झुर्झुर्याइ व्यक्त गरिएको प्रभावशाली छ।

"Hump day 자작곡, 음색 너무 좋아요....ㅎ" — @TARINN

प्रशंसकहरूले पनि उनको अनौठो आवाज रङमा ध्यान दिन्छन्। कर्कश तर न्यानो, विपरीत आकर्षण सहअस्तित्वमा रहेको आवाज हो।

"결말 (Ending) - हरफ भर्सन"

हरफमा केन्द्रित गर्न बनाइएको यो भर्सनमा बिदारेको कथा भन्ने सामर्थ्य देख्न सकिन्छ। २०२३ को मे २५ मा प्रकाशित यो सिंगल इन्डी र बलाड शैलीलाई पार गर्दै Robot Sound ले योजना बनाएको र काकाओ एन्टरटेनमेन्टले वितरण गरेको थियो। हरफ मात्र पढे पनि एउटा पूर्ण कविताझैँ पढिन्छ भन्ने मूल्यांकन पाउँछ।

"보라빛 향기 - 강수지 커버"

강릉 '뮤직 앤 센트 페스티벌' बस्किङ समर्थन भिडियोको रूपमा बनाइएको यो शर्ट्सले बिदारेको अर्को पक्ष देखाउँछ। ९०को दशकको बलाडलाई २०२०को दशकको भावनाले पुनर्व्याख्या गरेको यो भर्सनमा उनले मूल गीतको नाटकीय व्यवस्थालाई ध्वनिक भर्सनमा पूर्ण रूपमा पुनर्संरचना गरेका छन्।

"감달 오픈마이크 라이브"

२०२३ सालको नोभेम्बर २५ मा 감달(감성달빛) ओपन माइकमा प्रस्तुत गरिएको लाइभ मञ्चले बिदारेको मञ्च अनुभव सञ्चय गर्दै गएको प्रक्रिया देखाउँछ।

एउटै दिन प्रस्तुत '이불' गीत अझ आधिकारिक प्रकाशन नभएको नयाँ गीत थियो। 감달 ओपन माइकको आरामदायक वातावरणमा प्रस्तुत यो गीतले दैनिक जीवनका साना क्षणहरू गाउने बिदारेको विशेषता राम्ररी देखाउँछ।

---

कभर र रिमेक — अर्काको गीतमा चम्किने व्याख्या शक्ति

कभर सुन्दा त्यो टोलीको असली सामर्थ्य थाहा पाइन्छ।

"Creep - Radiohead"

Radiohead को प्रसिद्ध गीतलाई कसरी पुनर्व्याख्या गर्ने? १४,०००भन्दा बढी जनाले हेरेको यो प्रयासमा बिदारेले मूल गीतभन्दा पूर्ण रूपमा भिन्न दृष्टिकोण अपनाए। मूल गीतको ग्रन्ज रक साउन्ड पूरै हटाएर ध्वनिक गिटार एउटामात्रले पुनर्संरचना गरिएको यो भर्सनले बरु हरफको निराशा अझ स्पष्टरूपमा उजागर गर्दछ।

विशेषगरी "I'm a creep, I'm a weirdo" भाग गाउँदा Thom Yorke को विस्फोटक भोकलको सट्टा फुसफुसाउँदै गाउने बिदारेको व्याख्याले पूर्ण नयाँ गीत जस्तो अनुभव दिन्छ।

---

स्पेसल — फुल भर्सन, MV, विशेष मञ्च

लाइभ फुल भर्सन र विशेष भिडियोले देखाउने अर्को आकर्षण।

"बिदारे Full Version"

२३,०००भन्दा बढी जनाले अन्तसम्म हेरेको फुल भर्सनमा बिदारेको संगीतीय स्पेक्ट्रम एकैपटक हेर्न सकिन्छ। 결말(Ending) - 가족이 미웠어 - Creep - Hump day क्रमको सेट लिस्टले आफ्नै गीत र कभर गीतलाई उपयुक्त रूपमा मिलाएर बोरिनुको समय दिँदैन।

विशेषगरी गीत र गीतबीचको गिटार ट्युनिङ समयमा पनि स्वाभाविक रूपमा दर्शकसँग सम्पर्क गर्ने दृश्यमा मञ्च अनुभव सञ्चय गर्दैगरेको संगीतकारको रूप देख्न सकिन्छ।

"안녕하세요!! 노놀에 열 다섯번째로 출연하게 된 비다래입니다. 제법 추운 날이었던 것 같은데 제 기억에는 따뜻하고 좋은 경험으로 남은 날이었어요!" — @jennyjhj01

"I can't understand what you're singing but i like your voice, love from northeast India" — @ranajnarzarydiary5679

भारतको उत्तरपूर्वबाट पनि माया पठाउने कमेन्ट आयो। संगीतको सार्वभौमिक शक्ति देखाउने अंश हो यो।

बिदारेको संगीत भड्किलो छैन। ठूलो व्यवस्था पनि छैन, प्रदर्शनकारी भोकल पनि छैन। तर त्यसैले अझ धेरै समय टिक्छ। दैनिक जीवनका साना क्षणहरू, सबैले एकपटक अनुभव गरेको भावनाहरू इमानदारीसँग गाउने उनको आवाजमा झुटो छैन।

"उज्यालोमुनि रहेको छायाँ पनि सुन्दर छ" भन्ने उनको विश्वासझैँ, बिदारेले उज्यालो र अँध्यारो दुबैलाई समेट्दछन्। यही नै २२ वर्षीय सिंगर-सङ्गराइटर बिदारेले संगीतमार्फत भन्न चाहेको सन्देश हो। पूर्ण नभए पनि हुन्छ भन्ने, तैपनि हामी पर्याप्त सुन्दर छौँ भन्ने।

बिदारेको संगीत

नोनोलमा बिदारेसँग भेट्नुहोस्

नोनोलमा बिदारेको संगीतसँग सिधा परिचय गरौं।

🎵 "[SUB] 비다래 Full ver | 결말 (Ending), 가족이 미웠어, Creep (원곡 : Radiohead), Hump day"

🎵 "[SUB] 비다래 - Hump day"

🎵 "[SUB] 비다래 - 결말 (Ending)"

🎵 "[SUB] 비다래 - Creep (원곡 : Radiohead)"

🎵 "[SUB] 비다래 - 가족이 미웠어"

🎵 "가족이 미웠어... 근데.. 사랑해... 진짜.. 내마음은 뭘까? #노래하는놀이터 #노놀 #NONOL #노놀라이브 #비다래 #가족이미웠어"

🎵 "아 왜 아직도 수요일..?😩😡🤯 #노래하는놀이터 #노놀 #NONOL #노놀라이브 #비다래 #HumpDay"

🎵 "❗️5월 25일 오후6시 발매❗️#결말 #Ending #비다래 #노래하는놀이터 #노놀 #NONOL #노놀라이브 헤어질 결심 1"

🎵 "❗️5월 25일 오후6시 발매❗️#결말 #Ending #비다래 #노래하는놀이터 #노놀 #NONOL #노놀라이브 헤어질 결심 2"

प्रशंसकहरूले बिदारेबारे के भन्छन्

बिदारे थप जान्नुहोस्

---

उनको अर्को गीत उत्सुक लाग्छ भने नोनोलमा पहिले भेट्नुहोस्।