दाएदोङ, दैनिक जीवनको भार गीतमा बोक्ने सिंगर-सङ्गराइटर

'यो मञ्च हेरेर रोएँ' — एउटा टिप्पणीले ३७ हजार दर्शकको ध्यान तान्यो। २०२४ मा, नोनोलमा देखापरेका सिंगर-सङ्गराइटर दाएदोङको '나는 내일 죽습니다'प्रतिको प्रतिक्रिया थियो त्यो। भारी शीर्षकको विपरीत, उनको शान्त स्वरमा बुनिएको कथाले श्रोताहरूको हृदयमा मौन लहर उठायो। दाएदोङको संगीत ठूलो सान्त्वना दिँदैन। केवल दैनिक जीवनको भार जस्ताको त्यस्तै गाउँदछ।

दाएदोङको कथा

दाएदोङको संगीतमा कृत्रिम भावनाको अतिशयोक्ति छैन। '나는 내일 죽습니다'भन्ने चरम शीर्षकको पछाडि लुकेको मृत्युको डर होइन, जीवनको चिन्तन हो। '웃고 떠들고 음미하며'मा भएको अन्धो आशावाद होइन, वास्तविकतालाई हेर्दाहेर्दै पनि हार नमान्ने संकल्प हो।

उनको संगीतले पूर्ण उत्तर दिँदैन। केवल त्यही बाटोमा हिँड्ने अरू कोही छ भन्ने तथ्य बताउँछ। र त्यति मात्र पर्याप्त छ।

११ लाख पटक सुनिनुले प्रमाणित गर्दछ। दाएदोङको गीत आवश्यक समयमा आवश्यक मानिसमा पुगिरहेको छ।

दाएदोङको संगीत

नोनोलमा दाएदोङसँग भेट्नुहोस्

नोनोलमा दाएदोङको संगीतसँग सिधा परिचय गरौं।

🎵 "웃고 떠들고 음미하며"

'Loved it !!!😀👏🏼❤️👏🏼🇧🇷😀' — ब्राजिलियन फ्यानसम्म मोहित पारेको यस गीतको आकर्षण के होला। २७ हजारले रोकिएर सुनेको '웃고 떠들고 음미하며'ले प्रसन्न ब्यान्ड साउन्डमाथि न्यानो सान्त्वनाको आख्यान प्रस्तुत गर्दछ। कोरोनाको कठिनाइ सामना गर्दै जन्मिएको यस गीतमा ध्यान दिनुपर्ने भोकल लाइनको बनावट हो। भर्समा मध्यम स्वरले कथा खोल्दै, कोरसमा '언젠가 찾아올 거야'भन्ने गीतसँगै एक अक्टेभ उफ्रिने मेलडी लाइनले आशाको सन्देश बलियो बनाउँछ।

व्यवस्थाको दृष्टिले पनि मूल ४-सदस्यीय ब्यान्ड बनावट जस्ताको तस्तै राखेर गितार आर्पेजियो, बेस लाइन, ड्रम बिट जैविक रूपमा मिसिन्छन्। विशेषगरी '좀 헤매면 어때 계속 나아가자'भन्ने गीत भागमा गितार र बेसले बनाउने हार्मोनिक प्रोग्रेशन Coldplay को सुरुका कामहरू सम्झाउँछ।

🎵 "타령"

पहिलो स्वर बज्ने बित्तिकै, विचित्र परिचितको अनुभव हुन्छ। परम्परागत लयलाई आधुनिक रूपमा व्याख्या गरेको जस्तो मेलडी लाइन तर, पूर्णतः नयाँ गीत भएकोमा आश्चर्य लाग्छ। '타령'ले ब्यान्ड गठनपछि दोस्रो रूपमा बनाइएको स्वरचित गीत हो, नोनोलका लागि अँड्याएको भन्ने पर्दापछाडिको कथा छ।

यस गीतको सबभन्दा अनौठो पक्ष यसको संरचनामा छ। परम्परागत लोक गीतको ढाँचा उधारो लिएर आधुनिक पप संरचनामा पुनर्निर्माण गरिएको छ। इन्ट्रोदेखि नै '얼쑤'भन्ने उत्साहवर्धक आवाज छिर्दछ, र यो गीत भरको लयात्मक मोटिफ बन्दछ।

'지금은 삶이 변변찮아도 나중에 고향으로 돌아갈 때는 춘향전의 이몽룡처럼 금의환향하여'भन्ने गीतले वास्तविकतामा नझुक्ने साहसी आकांक्षा बोक्दछ। ५ हजार ५ सय जनाले यो श्रम गीत २०२४ संस्करणमा कान लगाएको कारण यहाँ छ।

🎵 "당신이 슬플 때 나는"

यो गीत २०२३ को जाडो, वरपरका कठिन मानिसहरूलाई हेर्दै जन्मियो। 'आफ्नोपन'त्यागेर जीवन बाँचिरहेका मानिसहरूको पीडाबाट शुरु भएको गीतले सरल सहानुभूति होइन, साँचो एकतामा सहभागिताको सन्देश बोक्दछ। दाएदोङले गीत परिचयमा 'सान्त्वना एकतर्फी हुँदैन'भने, र यसले गीतको मूल दर्शन देखाउँछ।

संगीतको दृष्टिले एकाउस्टिक गितार केन्द्रित न्यूनतम व्यवस्था प्रभावशाली छ। अत्यधिक सजावट नगरी भोकल र गितार, र सूक्ष्म स्ट्रिङ इन्स्ट्रुमेन्ट लाइन मात्र भएकोले गीतको इमानदारिता अझ बढी उठ्दछ। '같이 걷자 우리의 밤을 열고 달빛에 취해 함께 소란 피우자'भन्ने गीत मानौं किम दोङ्ग्युलको गेयात्मक भावना र जोङ जाएहुङको न्यानो सान्त्वना मिलेको जस्तो अनुभव दिन्छ।

१५ हजार जनाले यो राती घुमफिरमा सहभागी भए, र टिप्पणीमा स्वर इमोजी मात्रले पनि पर्याप्त भावना व्यक्त गर्ने फ्यानहरूको उपस्थिति देखिन्छ।

🎵 "나는 내일 죽습니다"

यस गीतको इन्ट्रोमा ध्यान दिनुपर्ने एकाउस्टिक गितारको फिंगरपिकिङ प्याटर्न हो। साधारण आर्पेजियो होइन, बेस लाइन र मेलडी लाइन एकैसाथ बजाउने जटिल प्रविधिले गीतको भारी विषयलाई ध्वन्यात्मक रूपमा सम्बल गर्दछ। भोकल लाइन संवादात्मक प्राकृतिक प्रवाह देखाउँदछ, मानौं एकाकी बोलझैँ आन्तरिक कथा खोल्ने प्रभाव बनाउँछ।

गीतको संरचनामा पनि रोचक पक्ष छ। सामान्य भर्स-कोरस-भर्स-कोरस संरचना होइन, एउटा लामो आख्यानझैँ बग्दछ। 'यदि म भोलि मर्छु भने?'भन्ने प्रश्नबाट सुरु भएर 'अहिलेसम्म जम्मा गरेका गल्तीहरू र अव्यवस्थित गएको दिनहरूमाथि चिन्तन'मा पुग्ने प्रक्रिया एउटा चिन्तनशील एकालापझैँ रचिएको छ।

३७ हजार जनाले यो भारी प्रश्न अगाडि रोकिए। मृत्युको चरम परिस्थिति अनुमान गर्दै जीवन फर्केर हेर्ने इमानदारिताले धेरैलाई छोयो।

---

🎵 "대동(Dae Dong) Full Ver."

'대동♡♡♡더 멋있어진듯~~노래 넘 좋아요~^^' — फुल भर्सन हेरेका फ्यानहरूको प्रतिक्रिया स्पष्ट रूपमा फरक छ। २४ हजार जनाले ३० मिनेट नजिकैको फुलसेट अन्त्यसम्म हेरेको कुराले नै यो मञ्चको पूर्णता प्रमाणित गर्दछ। व्यक्तिगत गीतहरूमा महसुस गर्न नसकिने दाएदोङको संगीत यात्रालाई एउटा कथाको रूपमा अनुभव गर्न सकिनु फुल भर्सनको आकर्षण हो।

विशेषगरी गीतबीचका टिप्पणीमा देखिने प्रत्येक गीतको जन्मको पृष्ठभूमिले संगीतको बुझाइलाई गहिरो बनाउँछ। '웃고 떠들고 음미하며'बाट सुरु भएर '나는 내일 죽습니다'मा समाप्त हुने संरचनाले आशाबाट चिन्तनमा जाने भावनाको आर्क पूरा गर्दछ। लाइभ मात्रको जीवन्तताका साथ ४-सदस्यीय ब्यान्डको एन्सेम्बलले बनाउने साउन्डको गहिराइ पूर्णरूपमा महसुस गर्न सकिन्छ।

ब्राजिलियन फ्यानदेखि देशभित्रका फ्यानसम्म, विभिन्न प्रतिक्रियाहरू जम्मा हुने टिप्पणी क्षेत्रले दाएदोङको संगीतमा राष्ट्रीय सीमा नाघ्ने सार्वभौमिक भावना रहेको देखाउँछ।

फ्यानहरू दाएदोङबारे के भन्छन्

---

दाएदोङ चोइ दोङचान, जुन ककची, किम म्योङहा, ल्यु योङग्युनले मिलेर बनेको ४-सदस्यीय ब्यान्ड हो। २०२० मा गठन भएपछि 'अमूर्त'भन्ने शब्द सबभन्दा उपयुक्त लाग्ने टोलीको रूपमा स्थापित भए। शैलीमा सीमित नभई इन्डी, एकाउस्टिक, पप, रक, फोक समेट्ने बहुमुखी संगीत स्पेक्ट्रम देखाउँछन्।

३४ औं युजे-हा संगीत प्रतियोगितामा कांस्य पदक जितेर कोरियाली संगीत जगतमा पहिलो कदम टेकेका उनीहरूले, साँच्चिकार ध्यानाकर्षण पाउन थालेको नोनोल मञ्चबाट थियो। विशेषगरी स्वरचित गीतहरूमार्फत देखाएको गेयात्मक र प्रत्यक्ष गीत तथा सरल एकाउस्टिक साउन्डले धेरैलाई गहिरो छाप छाड्यो।

'यदि म भोलि मर्छु भने?'भन्ने भारी तर शान्त प्रश्नबाट सुरु भएको प्रतिनिधि गीतदेखि, कोरोना काल हुँदैकैको सान्त्वनाको सन्देशसम्म। दाएदोङका गीतहरू प्रत्येक फरक समय र भावनाको अभिलेख हुन्।