ハン・サンウ、小さな六角形が抱く大きな音楽世界

2021年夏、一曲が静かにインディ音楽シーンに波紋を起こした。「ヒョンエ・キョロンシク（兄の結婚式）」というタイトルからして異色だったこの曲の主人公は、ハン・サンウだった。4.1方グソク所属の新進シンガーソングライターが投げた最初の小石は、予想よりもはるかに大きな波を作り出した。

自らを「小さな六角形」と呼ぶ彼の音楽は単純ではない。インディR&Bの洗練されたグルーブの上にソウルの真正性が乗り、時にはフォークの素朴さが顔を出す。ジャンルの境界を破壊するのではなく、自然に行き来するのがハン・サンウならではの色彩だ。

ハン・サンウのストーリー

ハン・サンウは自分を「小さな六角形」と呼ぶ。多方面に手を出した経験が今では自分らしさを見つけていくパズルのピースとして定着しているからだ。クラシック声楽から始まってインディR&Bを経てプロデュースまで、彼の音楽的旅路は依然として進行形だ。

現在ミニアルバム作業中の彼の次なる歩みが期待される理由だ。より多くのミュージシャンとのコラボレーション、より頻繁な公演を通じて完成されるハン・サンウならではの音楽世界。その最初の出会いの場所は依然として歌う遊び場だ。

最近の活動

現在ハン・サンウはミニアルバム作業に励んでいる。彼の野心は正規アルバムに続いており、より多くのミュージシャンとのコラボレーションと頻繁な公演を通じた活発な音楽活動を計画中だ。

最近ソウルジェジルでのライブ公演の知らせも伝えられた。「可能性は努力の痕跡が見えるときに感じる感情」と語る彼は、散歩道、友人との会話、道で擦れ違った誰かの言葉の中からインスピレーションを得て、新しい曲の糸口を見つけている。

Nonolでハン・サンウに出会う

歌う遊び場でNonolの音楽に出会おう。

🎵 "TRIP"

天気が良いという理由だけで旅立ちたい気持ち。ハン・サンウの「TRIP」はその瞬間の感情を正確に捉えている。最初の音が響く瞬間、窓の外に注ぐ陽光とともにどこかへ旅立ちたい衝動が起こる。アコースティックギターのシンプルなコード進行の上に乗せられた彼のボーカルは、John Mayerのレイドバックしたグルーブとパク・ヒョシンの感性的な伝達力を同時に思い起こさせる。

曲の構造は意外にも綿密だ。A-B-A-B-C-B形式の展開でブリッジ（C）部分のハーモニーラインが曲全体に空間感を与える。832回の再生回数は少ないが、35個のいいねが物語っている――この曲は一度聴くと頭の中で回り続ける。

🎵 "ナジマギ（静かに）"

迫り来る季節の肌寒さに眠れない人々のための子守唄。「ナジマギ（静かに）」の誕生背景自体が曲のアイデンティティを説明している。ハン・サンウはこの曲を作業しながら「夜に眠れない人々に慰めになることを願った」と語った。

ボーカルテクニックで注目すべき点はビブレーションの節制だ。大部分の区間でストレートトーンで歌い上げ、断続的にのみ微細な震えを与える方式が曲の「静けさ」を最大化する。アレンジも最小限だ。ギターと鍵盤、そして後半部に少し入ってくるストリングパッドだけで十分な没入感を作り出している。

🎵 "ヒョンエ・キョロンシク（兄の結婚式）"

祝歌として歌ってほしいという冗談のようなタイトルだが、曲を聴くと真心が伝わってくる。幼い頃の兄との笑いあった思い出を回想しながら今後の結婚生活も幸せであることを願う気持ちが込められたこの曲で、ハン・サンウは私的な経験を普遍的な感情に昇華させる能力を見せている。

最初のバースで現れるナラティブ構造が印象的だ。過去-現在-未来を行き来する歌詞の展開とこれを支えるコード進行の変化が曲に立体感を与える。610回の再生回数の中でも22個のいいねを受けたのは、この曲が持つ真正性のためだろう。

🎵 "ヒョンエ・キョロンシク（字幕版）"

20万人がこのステージの前で足を止めた。567個のいいねが証明するのは単純な人気ではなく深い共感だ。同じ曲だが字幕が加わることで歌詞の重みが倍加される。

ハン・サンウのボーカルで特に注目すべき部分は感情の節制だ。過度な技巧なしにも真心を伝える方式がEd Sheeranのストーリーテリングスタイルと似ている。「幼い頃の兄との笑いあった思い出」という曲紹介のように、個人的な叙事が普遍的な感動に転換される瞬間を目撃できる。

🎵 "TRIP（字幕版）"

「ただ天気が良いという理由だけで」――コメント欄を熱くしたのはこの一文の力だった。18万9千人がこのステージを見守り、640個のいいねがその感動を証明している。

このバージョンで注目すべき点はライブならではの即興性だ。スタジオバージョンより微妙に速くなったテンポと間々に入るアドリブが曲に生動感を加える。特にサビでのファルセット処理が原曲よりも一層叙情的に感じられる。

海外ファンのコメントが証明するように、音楽には言語の壁がない。

🎵 "ナジマギ（字幕版）"

20万人がこの子守唄を聴いた。792個のいいねは数字以上の意味を持つ――この曲を聴いた人々が実際に慰められたという証拠だ。

「迫り来る季節の肌寒さに眠れない人々のための子守唄」という曲説明がすべてを物語っている。ハン・サンウはこの曲でボーカルのダイナミックレンジを極度に節制する。最も大きな音もささやきに近く、最も小さな音はほぼブレスに近い。こうした繊細さが曲の「子守唄」としての役割を完成させる。

🎵 "クテ・ヘオジミョン・ドェ（その時別れればいい）（ショートバージョン）"

ロイ・キムの原曲が持つ爽快感をハン・サンウはどう解釈したのか。2,132回の再生回数と46個のいいねが物語るのはこのカバーの独特さだ。

原曲でバンドサウンドが埋めていた空間をハン・サンウはボーカルのレイヤリングで解決する。メインメロディの上に乗るハーモニーラインが原曲とは異なる深み感を作り出す。特にサビでのコーラス処理がロイ・キムのバージョンよりも幻想的に聞こえる。

🎵 "クテ・ヘオジミョン・ドェ（字幕版）"

「秋が来ると最初に思い浮かぶ歌」――ハン・サンウの曲紹介がこのカバーのアイデンティティを規定する。21万2千人がこの解釈を聴き、894個のいいねがその完成度を証明している。

音楽的分析で注目すべき点はアレンジの変化だ。原曲の4/4拍子をそのまま維持しながらもアコースティックギター中心のアレンジで曲の性格を完全に変えた。ロイ・キムのバージョンが「別れのクールさ」だったとすれば、ハン・サンウのバージョンは「別れの切なさ」だ。

エレキギターのリフをアコースティックに移しながら生じた音色変化が曲全体のムードを左右する。特に間奏部分で原曲にはなかったフィンガーピッキングパターンを追加したのがこのカバーならではの特色だ。

🎵 "Thinking Out Loud バスキング"

Ed Sheeranの代表曲を延南洞の街で歌ったハン・サンウ。モダマレーベルで公開したこのバスキング映像は彼のもう一つの側面を見せている。

スタジオと街の差は明確だ。周辺騒音と風の音が混じった環境でも揺れないピッチと安定感のあるリズムキーピングがライブ実力を証明している。原曲のループペダル技法を実際のバスキングで実現するのは容易なことではないが、ハン・サンウはこれをギター一本で解決している。

🎵 "ハン・サンウ フルバージョン セットリスト"

「肌寒かった朝が過ぎ、木の葉の間から陽光が挨拶する正午」――Nonolライブの始まりを告げるこの文章のように、ハン・サンウのフルセットは一つの完結した物語だ。

58個のいいねを受けたこの映像で注目すべき点は曲順の配置だ。TRIPで始まって「ヒョンエ・キョロンシク（兄の結婚式）」で締めくくる構成は偶然ではない。旅行の胸躍る気持ちから始まって人生の意味ある瞬間で終わる叙事的完成度が際立っている。

各曲の間のMCとギターチューニングの時間までも一つの公演に溶け込ませる能力がハン・サンウならではのステージ掌握力だ。特に3番目の曲「クテ・ヘオジミョン・ドェ（その時別れればいい）」から4番目の曲「ヒョンエ・キョロンシク（兄の結婚式）」に移る部分の感情転換が自然だ。

🎵 "クラシック公演アーカイブ"

2016年ハン・サンウ独唱会で公演した「Dos cantares populares」。この映像はハン・サンウの音楽的スペクトラムを見せる重要な資料だ。

Ferrari Obradorsのこの曲をテノールで消化する姿で、現在のインディR&Bスタイルとは全く異なるクラシック声楽の基盤を確認できる。頭声と胸声を行き来するテクニック、正確なディクション、そして何よりもステージでの自信がすでに完成されていた。

このようなクラシック背景が現在のハン・サンウの音楽にどのような影響を与えたかは自明だ。正確なピッチ感と安定した呼吸、そして感情表現の節制美はすべてこの時代の経験から生まれたものだ。

🎵 "特別出演映像"

ジタンクTVに出演したハン・サンウの姿。このようなバラエティ要素も彼の音楽活動の一部分だ。音楽だけでは伝えにくい人間的魅力を見せる窓口の役割を果たしている。

ファンが語るハン・サンウ

ハン・サンウをもっと知る

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ハン・サンウの音楽物語は少年合唱団時代にさかのぼる。ステージ上の歓声と拍手が特別な記憶として残った彼は、その後実用音楽を専攻しながら本格的な音楽世界に足を踏み入れた。「歌を歌うだけ」に留まらず、直接作詞・作曲に手を出し始めたのもこの時期だ。

2021年音楽レーベルチェソ・ウジュの新人発掘プロジェクト「ネオユニバース」の2番目のアーティストとして選ばれて公式デビューしたハン・サンウは、アコースティックで叙情的な音楽を基盤としながらも、ヒップホップ、バラード、ダンスまで包括するプロデュース能力を見せている。彼の音楽から現れるのは「過度でなく負担にならない心地よさ」だ。