HolyBear, Bagong Boses ng Indie Folk na Kumakanta ng Harmonya ng Kalikasan

Isang araw ng tagsibol noong 2024, isang binata ang umupo sa Singing Playground, kinuha ang kanyang gitara, at nagsimulang kumanta. Sa ilalim ng mainit na araw ng tanghali, isang matandang dumadaan at isang batang naglalakad kasama ang kanyang tuta ay parehong huminto sa tunog ng kanyang boses. Sa gitna ng lahat ay si HolyBear.

Kwento ni

Si HolyBear ay isang indie folk artist mula sa kolektibong Pungryuhoe. Nabuo sa paligid ng singer-songwriter na si Lee Seong-jin, tinutukoy ng grupo ang kanilang sarili bilang parehong 'team' at 'solo.' "Ang direksyon namin ay maaalala kami ng audience bilang artista na may 'lasa' kaysa may 'ganda'." Simple ang kanilang pilosopiya sa musika: kumanta tungkol sa iba't ibang emosyon na nararamdaman sa araw-araw gamit ang sariling brand ng katatawanan.

Na may lirikong tunog na itinayo sa patugtog ng gitara bilang katangian, malayang tumatawid ang musika ng HolyBear sa mga hangganan ng genre. Ang init ng folk ay sinasamahan ng kalayaan ng indie rock, at paminsan-minsan ay lumilitaw ang mga chord progression na may impluwensya ng jazz. Ang kanilang mga signature song na 'For Real', 'Nagkalat', 'Butterfly on my mind', at 'Matandang Bata' ay lahat nagsisimula sa personal na karanasan at humahantong sa universal na resonance.

Sa natural at komportableng musical palette, unti-unting nagtatayo ng pangalan ang HolyBear sa indie music scene. Patuloy sila sa kanilang paglalakbay, naglalabas ng mga album sa pamamagitan ng Folkranos.

Musika ni

Makilala si Nonol sa Nonol

Makilala ang kanilang musika sa Singing Playground.

🎵 "For Real"

"Found this song through a reel recommendation, loved it!! Way to go boy!" — Ang komentar na may pinakamaraming like. Ang kantang ito na nakaakit kahit sa mga international na tagapakinig ay isinulat daw noong pinakamababa ang self-esteem at depresyon ni HolyBear. Isinilang sa isang araw ng paulit-ulit na pagkahiga nang walang lakas, magpuyat at magising nang huli, nang magtama ang kanilang mga mata ng kanyang ina at nagkaroon ng realisasyon na "hindi ko na kayang mabuhay nang ganito."

Ang istraktura ng kanta ay simple pero epektibo. Ang tahimik na pag-amin na nagsimula sa A melody ay nagbago sa B melody patungo sa taimtim na determinasyon sa chorus. Natural na nagta-transition ang kanyang boses mula chest voice patungo head voice sa linya na "huwag matakot at sumulong," lumilikha ng emotional turning point. Ang guitar arrangement din ay epektibong sumusuporta sa mensahe ng kanta, nagsisimula sa fingerstyle at lumalawak sa strumming.

Malinaw kung bakit mahigit 11,000 na tao ang huminto sa harap ng stage na ito.

🎵 "Nagkalat"

Mula sa unang nota, pakiramdam mo nakaupo ka sa buhanginan na tinitingnan ang mga alon. Gaya ng paliwanag ng artista, "Ang salitang 'alaala' ay tila laging may dalang di-maipaliwanag na pananabik at kahungkagan," at ang kantang ito ay nagdo-drawing ng mga alaala ng nakaraang tag-araw tulad ng pagsulat sa buhangin.

Ang guitar intro na nagsisimula sa arpeggio ay paulit-ulit tulad ng mga alon na dumadating at umaalis. Sa English lyrics na "You wave into me, I wave into you," ang mga harmony ay lumalawak mula thirds hanggang fifths, lumilikha ng sense of space. Kapag ang pangunahing lyrics na "ang puso kong nakasulat sa buhangin ay nawawala kasama ng mga alon" ay dumating, ang kanyang boses ay naghahatid sa mababang tono na halos pabulong, pinapalaki ang kalungkutan.

Ang vocal line sa gitna ng "ah ah ah—" ay nagpapaalala sa delikadong sensibilidad ni Bon Iver at ang mga lyrical na melody ng 10cm. Mahigit 11,000 na tao ang naka-connect sa alaala ng tag-araw na ito.

🎵 "Butterfly on my mind"

Ang kantang ito ay isinilang sa studio noong taglamig ng 2023. Binigyang-pansin ang dobleng kahulugan ng 'Butterfly', ipinaliwanag ni HolyBear ang inspirasyon: "Ibig sabihin nito ay paruparo, pero isa rin itong salita na ginagamit para ipahayag ang 'pabago-bagong puso'." Kinuha nila ang mga bittersweet na sandali sa relasyon kapag parehong nararamdaman ng dalawang puso pero hindi naipapaabot ang mensahe.

Ang harmonic progression ay base sa klasikong pop chords na Am-F-C-G, pero ang mga Dm7 insertion ay nagdaragdag ng jazz na kulay. Tapat sa paliwanag ng artista na "mga salitang gustong ihatid na may tiyak na puso," ang kanyang boses sa chorus ay naghahatid ng matatag na mataas na nota sa mixed voice. Ang guitar solo section ay gumagamit ng simpleng melody line pero epektibong nagpapahayag ng emotional climax.

Mahigit 10,000 na tao ang nakahanap ng aliw sa pabago-bagong puso na ito.

🎵 "Matandang Bata"

"Kuya, pwede bang magtanong? Paano mo nagagawang mabuhay pagkatapos itapon ang lahat ng pride mo?" Direkta ang mga unang lyrics. Pakikinig sa kantang ito, malinaw na makikita ang isang taong nagpapagala-gala sa magulo na huling bahagi ng 20s. Ipinakilala ni HolyBear ang kantang ito bilang "isang kantang parang self-portrait namin."

Ito ay isang portrait ng kabataan na naiipit sa pagitan ng responsibilidad ng pagiging matanda at natitirang pagka-childish. Ang istraktura ng kanta ay sumusunod sa verse-pre chorus-chorus-bridge na format, na may iba't ibang vocal tone sa bawat seksyon. Ang verse ay gumagamit ng conversational na chest voice, ang pre chorus ay nagdaragdag ng kaunting tensyon gamit ang mixed voice, at ang chorus ay naglalabas ng emosyon gamit ang head voice.

Kahanga-hanga rin ang guitar arrangement. Muted strumming ang nagdadrive ng ritmo sa verse, pagkatapos ay lumalawak sa open chords sa chorus para suportahan ang pagsabog ng emosyon. May natatanging pagka-akit na parang nagtagpo ang introverted na sensibilidad ng Radiohead at ang katapatan ng Jang Ki-ha and the Faces.

Mahigit 12,000 na tao ang malalim na naka-resonate sa self-portrait na ito ng isang nakakalitong panahon.

🎵 "Full ver | For Real, Nagkalat, Butterfly on my mind, Matandang Bata"

Ang kapansin-pansin sa full version na ito ay ang natural na koneksyon sa pagitan ng mga kanta. Bago mawala ang huling chord ng 'For Real', nagsisimula na ang unang arpeggio ng 'Nagkalat,' at ang key at tempo ng bawat kanta ay magkakasya nang perpekto. Ang setlist composition na humahabi ng apat na kanta sa isang kwento ay kahanga-hanga.

Ang mga improvisational vocal ornament na maririnig lang sa live ay lalong kapansin-pansin. Ang mga ad-lib na idinagdag sa huling chorus ng 'Matandang Bata' ay nagbibigay ng presence na hindi kayang pantayan ng studio version. Iniiwasan din ng guitar ang monotony sa pamamagitan ng paggamit ng iba't ibang technique: fingerpicking para sa 'For Real,' hybrid picking para sa 'Nagkalat,' classical guitar technique para sa 'Butterfly on my mind,' at percussive strumming para sa 'Matandang Bata.'

Mahigit 13,000 na tao ang nabighani ng polished live set na ito. Ginanap sa ilalim ng mainit na sikat ng araw, pinakamahusay na ipinapakita ng stage na ito ang musical spectrum ng HolyBear.

Ano ang sinasabi ng mga fan tungkol kay Nonol

---

Hindi sinusubukan ng musika ng HolyBear na maghatid ng malalaking mensahe. Kumakanta lang ito nang tapat tungkol sa maliliit na emosyon ng araw-araw na buhay. Ang kawalan ng lakas kapag bumagsak ang self-esteem, ang pananabik sa mga alaala na kumukupas, isang pusong nag-aalinlangan, ang pagkalito sa pagitan ng pagiging matanda at bata pa rin. Mga emosyong nararanasan ng lahat pero mahirap ipahayag — isinasalin nila ang mga ito sa musika.

Tapat sa kanilang pangako na "gawing mas masaya ang mundo habang purong gumagawa ng musika," kung curious ka sa susunod na kwento ng HolyBear, puntahan mo muna sila sa Singing Playground.